《好戲》：一部商業電影

《好戲》上映以來，話題不斷，連續八天位居票房第一，破百億。對於一部商業片來說，票房是重中之重，能取得這樣的成績，確實令人驚嘆。就像電影裡一樣，驚濤駭浪瞬間席捲全球，一切都翻天覆地，但這一切都在導演的掌握之中，不得不說，黃渤導演深諳商業片的規律，身後“50億影王”的光環依然閃耀。

與其他新導演相比，黃渤無疑在對市場和觀眾的準確把握上佔據了先天優勢。但如果要平衡導演的個人表達和市場經濟，光有經驗是不夠的。

導演的野心顯然不僅僅在電影本身，他想讓觀眾感知到電影之外的問題，即對生命價值和人類社會意義的探究。問題在於《好戲》摻雜了太多的商業考量，在敘事和人物塑造上不夠深入，以至於黑色幽默的原有屬性被削弱了。

從故事的整體構思上，不難看出導演的用心，他把原本複雜的故事條帶劃分開來——司機小王代表原始文明，張代表農耕時期，馬進代表現代社會。導演將三個時期堆疊在乙個密閉的空間中，在有限的時間內完成了過渡，這是乙個非常吸引人的情節構建。

或許是為了方便觀眾理解，或許是大量的劇情無法相互融合，影片的敘事套路也得到了不少觀眾的認可，劇情過於風格化，直接導致了敘事節奏的扁平化。整齊僵硬的疊加有些無聊。

更刻意的是，劇中每一次建立新的文明，都伴隨著領導莫名其妙的講話，雖然用俏皮的方式表達，但還是止不住滿屏的尷尬。

並不是說所有的黑色幽默都必須離奇，而是《好戲》描繪了乙個足夠荒誕的故事背景，在敘事層面延伸了這種荒誕，但最終呈現的是乙個循規蹈矩的故事，沒有任何新的想法。

在人物塑造方面，導演花了很多心思。三位酋長，就像上面提到的一樣，是根據每個人的社會屬性來塑造的。此外，滿嘴跑火車的教授、牆草老潘等，為了實現劇情的多樣性，人物眾多。但也因為角色太多，導演缺乏技巧，無法分析每個人的行為和思維，這使得塑造角色和說服觀眾變得困難。

比如嗓子裡咆哮的司機小王，前半段還是一副權力的姿態，後半段突然變得隨和甚至有點可愛，從領導變成平民比從平民變成領導更難，身份差距帶來的心態變化，導演沒有給出解釋。

再比如，單山這個角色，作為貫穿整個劇情的女主角，雖然一開始就埋下了她和男主的愛情線，但因為導演給她的鏡頭太少，劇情設定並沒有把角色的性格刻畫好，讓觀眾覺得這部感情劇莫名其妙。

電影中所有的角色都是半好半壞，在人物發展上還是有點過於保守平庸。

誠然，導演黃渤**的作品，《好戲》在商業規則和自我表達的平衡上存在一些問題，在敘事和人物塑造上都不盡如人意。然而，一千個觀眾心中有一千個哈姆雷特，也許它可以照亮你心中的角落，作為一種審視自己和這個生存法則至高無上的世界的方式。